Описание: Коллективная монография «История российской кинематографии» является первой в отечественном кино попыткой системного анализа исследования российского кино с позиций истории киноотрасли. Авторы этого исследования поставили перед собой задачу рассмотреть историю отечественной кинематографии от момента ее рождения до наших дней в сложном взаимодействии всех ее основных составляющих звеньев — управления, репертуарной политики, кинопроизводства, кинотехники и кинопромышленности, кинофикации и кинопроката, экономики, зарубежных связей, системы подготовки кадров и др. Настоящее издание – вторая часть этого уникального исследования. Его хронологические рамки 1941-1968 гг. охватывают три очень разных по своему содержанию и итогам периода — годы Великой Отечественной войны, послевоенный период и эпоху так называемой «Оттепели». Каждый раздел книги «История российской кинематографии» дополняется представительной подборкой ключевых архивных документов, публикуемых впервые
Описание: Андреи Борисович Петров – основатель, художественный руководитель и главный балетмейстер театра Государственного Кремлевского Дворца «Кремлевский балет», народный артист России, лауреат Премии города Москвы в области литературы и искусства, профессор Московской государственной академии хореографии. Книга о творчестве Андрея Петрова и созданном им театре «Кремлевский балет» представляет собой сборник статей, рецензий и интервью известных деятелей балета, театроведов и журналистов. В основе издания лежат материалы из личного архива хореографа, а также интервью, статьи, фотографии разных лет. Книга адресована как профессионалам хореографического искусства, так и всем, кто любит и интересуется балетом.
Описание: Вторая часть монографии В.Н. Дмитриевского продолжает первую часть "Театр и зрители. Отечественный театр в системе отношений сцены и публики: от истоков до 1917 г.", опубликованную в 2007 году. Это историко-культурологическое исследование, посвященное становлению и развитию социокультурного взаимообщения театра и зрителя как широкого диалога художника и публики, искусства и общества в условиях функционирования большевистской идеологии и культурной политики. Работа адресована специалистам в области социологии культуры, искусствоведам, а также широкому кругу любителей театра.
Описание: Книга (в двух томах) Лидии Скрябиной — успешного беллетриста. Автора пяти романов, в том числе двух исторических — может занять фактически свободную, но очень перспективную сейчас нишу междисциплинарного, культурологического подхода к истории. Анализ изображения Средневековья в кино (с ХII по ХVII век), данный писателем, а не историком или киноведом, позволяет нам совершить эмоциональное погружение в историю, сохраняя при этом высокую эмоциональную планку. Мы предлагаем читателю продолжение истории, поэтому вторую книгу мы назвали "Кино. Европа. После Средних веков"Двухтомник Лидии Скрябиной, с одной стороны, может стать моделью для творчески настроенных педагогов высшей и средней школы. С другой стороны, он будет интересен студентам гуманитарных вузов и самому широкому кругу читателей, для которых история и культура Европы являются частью общемировой истории и культуры
Описание: В книге Алесандра Фирера — опытного балетного обозревателя, компетентного, неангажированного автора — представлены его статьи за последние семь лет. "Вкус танца" — документ, рассказывающий о том, что происходило в 2010-х годах в балетной жизни России и за рубежом. Александр Фирер подробно описывает рецензируемые балеты и детально разбирает исполнительские работы. Статьи отражают не только пристрастия и художественный вкус автора, но и непростые процессы обновления в современном танцтеатре. Автор не скрывает своего восторженного отношения к балеринам Майе Плисецкой, Сильвии Гиллем, Бернис Копьетерс, хореографу Жан-Кристофу Майо, балетным труппам Большого театра и Парижской оперы. Он подробно говорит о Владимире Васильеве, Рудольфе Нурееве, Светлане Захаровой, Диане Вишневой, Наталье Осиповой, Сергее Полунине, Иване Васильеве… Как на машине времени, читатель может совершить увлекательный вояж в мир балета вместе с автором книги.
Описание: Книга "Ален Рене от мелодрамы до комедии: времена уходят, человек остается" посвящена исследованию восьми художественных фильмов "позднего" Алена Рене, снятых им с 1986 по 2014 годы. Эти оригинальные, разные по своим жанрам ленты, будь то сентиментальная мелодрама, музыкальная комедия или психологическая драма — имеют между собой известное единство. Оно проявляется не только в стремлении режиссера правдиво отразить многообразие жизненных историй современного человека, но и что особенно интересно — в своеобразной выразительной экспериментальной авторской эстетике, в которой Ален Рене оригинально и смело соединил на экране театр и кино, как сугубо театральные, так и чисто кинематографические приемы.
Описание: «Военная музыка России накануне Первой мировой войны» — это первое историческое исследование о состоянии военной музыки России в период от начала 20 века до 1917 года, когда совершилась революция и начался новый виток истории нашей страны.
Автором проведена уникальная исследовательская работа по сбору материалов о военной музыке в государственных архивах. Скрупулёзное изучение документов, правдивое изложение событий и оригинальный, творческий подход автора делают эту книгу настоящим руководством по изучению музыкальной культуры России в самом начале 20 века.
Книга посвящена 100-летию начала Первой мировой войны и предназначена для широкого круга читателей.
Описание: Коллективная работа сотрудников зарубежного отдела НИИ киноискусства «Иностранцы в Голливуде, или Как выжить в эпоху глобального кино» является продолжением книги «Путешествие длиною в век», вышедшей в нашем издательстве в 2014 г. В ней были представлены биографии европейских режиссеров, работавших в Голливуде в первой половине ХХ века и оказавших огромное влияние на эстетику американского кино тех лет. В этой книге представлены портреты 67 режиссеров, принимавших наиболее активное участие в становлении и развитии американского кино на протяжении второй половины ХХ – начала ХXI в. Они прибыли в Голливуд с разных концов света – из Австралии, Китая, Мексики, Индии, Канады и, конечно же, Европы. Одни сразу приняли правила игры американской индустрии кино. Таких было большинство. Другие после нескольких постановок вернулись на родину. Были и те, кому удалось сохранить свои правила и даже навязать их Голливуду. Но таких были единицы – Джеймс Кэмерон, Ридли Скотт, Милош Форман, Эдриан Лайн. Какой вклад иностранные режиссеры внесли в формирование современных тенденций американского кино, чем им пришлось поступиться, подчиняясь голливудской эстетике, – все это и рассматривается в данной книге.
Описание: Книга «Лики итальянского искусства» - сборник статей посвященный юбилею декана факультета истории искусств МГУ А.П. Лободанова. Презентация книги состоится в Доме кино 30 октября.
В коллективной монографии «Лики итальянского искусства» представлены исследования проблем художественной культуры Италии от XVIII к XXI веку и той традиции, которая сложилась в диалоге Россия-Италия: исторический опыт межкультурного и межнационального обмена, восприятие, осмысление особенностей итальянского искусства, его видов, жанров, форм, образов, языка.
Описание: Государственная цензура в российском кино упразднена 30 лет назад. Границы свободного кинотворчества и связанного с ним кинопредпринимательства небывало широки. Как справлялось постцензурное кино с вызовами, которые вставали перед ним в хаосе начавшейся социальной турбулентности?
Авторы анализируют свободу кинотворчества в шести измерениях: свобода от чего, к чему, в каком контексте, зачем, в условиях какого социального контроля и связанной с ним социальной ответственности, с каким эффектом. В центре внимания – диалектика свободы кинотворчества, социальный контроль в сфере кино-коммуникации, применение цензуры как одной из его разновидностей, реформирование кинематографии в период «перестройки» и поворота к капитализму, социальное функционирование под- и постцензурного кино. На примере репрезентации развлекательного насилия и его зрительского потребления рассматривается воздействие постцензурного кино.
Книга «Кино - свобода от цензуры…» рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся кинематографом и его аудиторией, современной медийной практикой и социологией.
Описание: Книга, состоит из трёх частей, каждую из которых можно читать независимо от двух других. Первая из них содержит объяснения по поводу религии. Во второй, на примере дневников американского философа Р.В. Эмерсона и его эссе обсуждается одно из современных философских течений, называемое трансцендентализмом. В третьей части выражено мнение автора о концепции Космического Сознания, порождённой книгой канадского психиатра Р.М. Баке. Все три части наполнены анекдотами, историями и комментариями. Кроме прочего, они имеют самостоятельную литературную ценность.
Описание: Песня сопровождает всех нас с рождения (колыбельная, что пела нам мать), в течение жизни («Нам песня строить и жить помогает») и траура («Вы жертвою пали в борьбе роковой» или церковное отпевание). Автор рассматривает песню не только во взаимодействии с отдельными личностями, но и как отражение эпохи. Как изменялся песенный жанр в зависимости от социально-экономического уклада, какие песни слушали и пели разные слои и разные поколения общества. Книга адресована широкому кругу читателей.
Описание: В своих теоретических основаниях книга интердисциплинарна, она совмещает в себе положения культурологии, психологии искусства и философской антропологии. Центральный посыл работы констатирует связь отдельных видов искусства с природой сновидений. Автор убеждён, что именно кинематограф ближе всего к сновидению, этот тезис он рассматривает в свете различных, исторически сменявших друг друга концепций сна - от античной до современных, психоаналитических.
Описание: В книгу «Медленные марши российской гвардии. Партитуры для духового оркестра» т.1.ч.1. вошли медленные марши №№ 1–35. Марши 2–8 и 10 представлены только партией первого кларнета. 1-й и 9-й найдены совершенно недавно в немецкой коллекции Марши аранжированы на состав инструментов, используемых в XIX веке.
Описание: В Сборник партитур для духового оркестра "Медленные марши Российской гвардии" является нотным продолжением книги Михаила Чертока "Военные марши России. К 200-летию Отечественной войны 1812 года", а также уникальным собранием военных маршей, используемых в полках Императорской Российской гвардии в период Отечественной войны 1812 года и последующее время. В данный том вошли медленные марши №№36-60. Идея реконструкции данного собрания принадлежит исследователям военной музыки Михаилу Чертоку и Фёдору Петрову. Компьютерный набор помог осуществить Анатолий Новиков, за что ему выражается глубокая благодарность.
Марши аранжированы на состав инструментов, используемых в XIX веке.
Описание: В книге представлены портреты 85 европейских режиссеров, принимавших наиболее активное участие в становлении и развитии американского кино на протяжении всего ХХ века. Для анализа выбрано творчество тех кинематографистов, кто жил и работал в Голливуде. Некоторые из них со временем стали американскими гражданами, другие предпочли вернуться на родину. Портреты снабжены фильмографией и библиографией.
Книга адресована студентам творческих вузов и всем интересующимся историей кино.
Описание: В антологию включены работы тех представителей религиоведения, которые оказали серьезное влияние на несколько поколений ученых и не утратили своей актуальности и в наше время. Вот лишь некоторые имена: Макс Мюллер, Эрнест Ренан, Люсьен Леви-Брюль, Эдуард Тайлор, Альберт Швейцер. Многие тексты впервые переведены на русский язык, каждое тщательно откомментировано. В конце тома прилагается религиоведческий словарь, содержащий более тысячи имен и терминов.
Описание: Кинематограф США, на протяжении десятилетий во многом диктовавший, и по сей день диктующий, свои условия на мировом кинорынке, неизбежно приковывает к себе внимание. С чем он вступил в XXI век? На какие темы, и каким языком говорит он со своим зрителем? Как реагирует на политические события, к примеру, на трагедию 11 сентября 2001 г.? Почему возродился интерес к историческим фильмам, мюзиклам, полнометражной анимации? И всегда ли будут успешными картины, использующие новые технологии, с помощью которых на экране можно сконструировать почти все, и что действительно нового может предложить ЗD-изображение, ошеломляющее феерическими спецэффектами?
Авторы попытались осветить эти и множество других вопросов, рассказать о тех фильмах и исполнителях, которые более всего определили лицо кинематографа США на рубеже веков.
Описание: Караваев Дмитрий Львович - киновед, кинокритик, кандидат искусствоведения. Родился в 1953 г. в Москве. Имеет многочисленные публикации по вопросам истории кино и современному кинопроцессу. В 2004 г. удостоен премии Гильдии киноведов и кинокритиков Союза кинематографистов России как составитель и один из авторов сборника статей "Чужие среди своих: глобализация и межкультурная диффузия в современном кино". С 2010 г. - директор Научно-исследовательского института киноискусства.
Настоящая книга стала результатом многолетнего интереса автора к отображению реалий истории и, более конкретно, событий и героев эпохи наполеоновских войн на кино- и телеэкране.
В преддверии 200-летнего юбилея Отечественной войны 1812 г. актуальной и даже интригующей показалась идея сформировать когорту исторических персонажей, оставивших заметный след в драматичном противостоянии России и наполеоновской Франции. В итоге выяснилось, что в разное время героями экранных сюжетов стали более 150 русских и иностранцев, военных и "статских", мужчин и женщин, начиная от легендарного императора Наполеона до никому не известного фельдфебеля Зорина. Экранные биографии этих людей составлены автором на материале почти 300 фильмов, созданных кинематографистами 18 стран мира.
Описание: Что такое современный оперный театр? Каковы "инструменты" режиссера, дирижера, художника, певца? В чем отличие шедевра от рядового спектакля?
На эти и многие другие вопросы, связанные с театром в широком смысле, и в частности с оперой, отвечают музыкальные критики и артисты разных поколений и взглядов.
Читатель получит возможность познакомиться с субъективными точками зрения специалистов и понять, что различные пути восприятия и оценки в музыкальном театре не только возможны, но и плодотворны.
Составители: Ая Макарова, Алексей Парин.
