История и теория декоративно-прикладного искусства
Длина 240

Описание:
Издание знакомит с выдающимися собирателями произведений народного искусства, коллекции которых в разные годы поступили в Русский музей. В каталоге, составленном из 19 разделов, посвященных каждому собирателю, воспроизведены наиболее значительные произведения из их собраний. Предисловие дает представление об истории коллекционирования народного искусства в России в XIX–ХХ веках. Книгу дополняют биографические сведения об авторах представленных собраний.

Описание:
Монголо-татарское иго нанесло огромный ущерб культурному наследию Древней Руси: были разрушены многие архитектурные сооружения, уничтожены или похищены произведения декоративно-прикладного искусства, иконы. Люди всеми силами старались сохранить ценные вещи, зарывая в землю клады. Некоторые из них были найдены сразу после окончания ордынского владычества, другие археологи обнаруживают до сих пор. Экспозицию, которая развернётся в Михайловском замке, составят около 400 произведений ювелирного искусства XI–XIII веков, большинство из которых являются кладами, сокрытыми от войск монголо-татар. Эти серебряные и золотые изделия демонстрируют разные художественные техники и стили, использовавшиеся ювелирами домонгольского времени. Украшения с перегородчатой эмалью, изделия с гравировкой, произведения, отделанные зернью — многие из этих предметов принадлежали князьям, боярам и дружинникам Киева, Старой Рязани, Чернигова. Особый интерес представляет наследие кладов Киева: подвески и створчатые браслеты с изображением птиц, животных и сцен языческих праздников, цепи-рясны и диадемы, выполнявшие функции брачных венцов. Всё это позволит составить представление как о вкусах городских жителей, так и об уровне ювелирного мастерства того времени. Дополнит экспозицию инструментарий художников-ювелиров — те предметы, при помощи которых столетия назад они создавали удивительные произведения искусства. Коллекция кладов древнерусских ювелирных изделий в Русском музее принадлежит к числу наиболее ярких в мире.

Описание:
Альбом представляет творчество художника за период с 1993 по 2020 годы. В него вошло более 100 работ, выполненных в технике эмали. Михаилу присуще новаторство и эксперимент - сочетание самых различных материалов: дерева, эмали, стекла, камня, вревок – придает остроту его произведениям Работы художника вошли в состав коллекций музеев и украсили частные интерьеры. Его искусству свойственны глубина, оригинальность и одухотворенность. Награжден Серебряной медалью РАХ.

Описание:
Издание знакомит с богатейшим собранием русских прялок, насчитывающим около тысячи экспонатов из различных районов России. Коллекция создавалась трудами нескольких поколений работников отдела народного искусства Русского музея и реставраторов, принимавших участие в этой работе.

Описание:
Издание посвящено уникальной коллекции музея - собранию туркменских ковров. Здесь представлены произведения, созданные различными народностями, населяющими Туркменистан.

Описание:
Богато иллюстрированный альбом одноименной выставки, приуроченной к 100-летию Русского музея, содержит статьи ведущих специалистов по прикладному искусству, а также аннотированный каталог.

Описание:
Каталог издан к выставке художественных рам XVIII - начала XX века, раскрывающей перед посетителем чрезвычайно обширную и интересную, но малоизвестную область декоративно-прикладного искусства - "наряды" картины. Издание проиллюстрировано изображениями рам из коллекции Государственного Русского музея. Каталог дополнен научными статьями по истории художественных рам. Он является первым изданием по истории художественных рам в России.

Описание:
Книга посвящена рисункам для ткани, созданным художниками русского и европейского авангарда. В середине 1920-х годов ряд выдающихся мастеров России и Европы одновременно обратился к проектированию текстиля, сделав его основной сферой для разработки своих новаторских идей. В созданных ими проектах обозначился новый художественный язык, предвосхитивший будущие достижения в мировом изобразительном искусстве, в частности эксперименты оп-арта и минимализма 1950-1960-х годов. Фокус исследования сосредоточен на творчестве русских конструктивистов Любови Поповой, Варвары Степановой в Москве и Сони Делоне в Париже. Сравнение визуально близких мотивов, выполненных в разных странах, позволяет понять, как новые геометрические формы были адаптированы к кардинально разным социальным условиям. К концу 1920-х годов новый стиль геометрической абстракции в текстиле вырос в международное направление. Внедрение в жизнь тканей, выполненных по рисункам художников, существенно повлияло на развитие вкусов публики и подготовило почву для дальнейшего развития модернизма.