Магазин `Купить с доставкой`

Доставка до пунктов выдачи или почтой.

TwitterRSS

История и теория декоративно-прикладного искусства
Переплёт твердый переплет



В монографии впервые исследуются история и деятельность Рисовальной палаты, входившей в комплекс художественных мастерских Петербургской Академии наук. Книга основана на новых, ранее не введенных в научный оборот архивных материалах и является логическим продолжением публикаций, посвященных Гравировальной и Инструментальной палатам.

Рисовальная палата Петербургской Академии наук (1724-1766)

Производитель: Наука

Цена: 470.00 руб.

Описание:
В монографии впервые исследуются история и деятельность Рисовальной палаты, входившей в комплекс художественных мастерских Петербургской Академии наук. Книга основана на новых, ранее не введенных в научный оборот архивных материалах и является логическим продолжением публикаций, посвященных Гравировальной и Инструментальной палатам.


В альбоме представлено около трехсот произведений лаковой миниатюры ХХ века из собрания Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства и частных коллекций, посвященных наиболее ярким событиям Отечественной истории ХХ века, созданных в 1920-2017 годы художниками Палеха, Холуя, Мстеры и Федоскино. Мировые войны и революции, политические деятели и народные герои, открытия в науке и преобразование быта - эти и многие другие сюжеты собраны, систематизированы и прокомментированы заведующей отделом лаковой миниатюрной живописи ВМДПНИ, Заслуженным работником культуры Российской Федерации, академиком Европейской академии естественных наук Л.Л. Пироговой. Для историков, искусствоведов, художников и всех, кто интересуется русской историей и декоративно-прикладным искусством.

История России. XX век в лаковой миниатюре

Производитель: Кучково поле

Цена: 3533.00 руб.

Описание:
В альбоме представлено около трехсот произведений лаковой миниатюры ХХ века из собрания Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства и частных коллекций, посвященных наиболее ярким событиям Отечественной истории ХХ века, созданных в 1920-2017 годы художниками Палеха, Холуя, Мстеры и Федоскино. Мировые войны и революции, политические деятели и народные герои, открытия в науке и преобразование быта - эти и многие другие сюжеты собраны, систематизированы и прокомментированы заведующей отделом лаковой миниатюрной живописи ВМДПНИ, Заслуженным работником культуры Российской Федерации, академиком Европейской академии естественных наук Л.Л. Пироговой. Для историков, искусствоведов, художников и всех, кто интересуется русской историей и декоративно-прикладным искусством.


Издание посвящено произведениям народного искусства Нижегородского края, представленным в собрании Русского музея. Альбом иллюстраций включает следующие тематические разделы, знакомящие с отдельными его видами и предваряемые научной статьей: «Иконопись и прикладное искусство Нижегородского Поволжья», «Деревянная скульптура», «Домовая резьба», «Резьба по дереву», «Наборное дерево», «Хохломская роспись», «Городецкая резьба и роспись по дереву», «Деревянная игрушка», «Керамика и глиняная игрушка», «Изделия из металла», «Балахнинское кружево», «Народный костюм», «Нижегородская вышивка», «Пояса», «Вязаная обувь».

Народное искусство Нижегородского края

Производитель: Palace Editions, Русский музей

Цена: 3365.00 руб.

Описание:
Издание посвящено произведениям народного искусства Нижегородского края, представленным в собрании Русского музея. Альбом иллюстраций включает следующие тематические разделы, знакомящие с отдельными его видами и предваряемые научной статьей: «Иконопись и прикладное искусство Нижегородского Поволжья», «Деревянная скульптура», «Домовая резьба», «Резьба по дереву», «Наборное дерево», «Хохломская роспись», «Городецкая резьба и роспись по дереву», «Деревянная игрушка», «Керамика и глиняная игрушка», «Изделия из металла», «Балахнинское кружево», «Народный костюм», «Нижегородская вышивка», «Пояса», «Вязаная обувь».


Богато иллюстрированный альбом представляет коллекцию платков, шалей и головных покрывал в России XVIII - XXI веков из собрания Государственного Русского музея. Он включает в себя около тысячи тканых, набивных, вязаных, вышитых, кружевных предметов, изготовленных из различных материалов на фабриках, в городских и монастырских мастерских или руками народных мастериц. Это одно из крупнейших и значительных собраний в России. Живописные произведения в коллекции ГРМ, повествующие о жизни традиционного российского общества, невозможно представить без изображения народного костюма. Красочные наряды крестьянок и купчих, дополненные яркими платками и шалями, запечатлены на полотнах Малявина, Рябушкина, Кустодиева, Нестерова и других художников. В России платок, шаль - важная часть национальной культурной традиции. Как и головной убор, платок был символ честности и добродетельности женщины.

Платки и шали в России XVIII - XXI веков из собрания Русского музея

Производитель: Palace Editions, Русский музей

Цена: 5660.00 руб.

Описание:
Богато иллюстрированный альбом представляет коллекцию платков, шалей и головных покрывал в России XVIII - XXI веков из собрания Государственного Русского музея. Он включает в себя около тысячи тканых, набивных, вязаных, вышитых, кружевных предметов, изготовленных из различных материалов на фабриках, в городских и монастырских мастерских или руками народных мастериц. Это одно из крупнейших и значительных собраний в России. Живописные произведения в коллекции ГРМ, повествующие о жизни традиционного российского общества, невозможно представить без изображения народного костюма. Красочные наряды крестьянок и купчих, дополненные яркими платками и шалями, запечатлены на полотнах Малявина, Рябушкина, Кустодиева, Нестерова и других художников. В России платок, шаль - важная часть национальной культурной традиции. Как и головной убор, платок был символ честности и добродетельности женщины.


Издание знакомит с выдающимися собирателями произведений народного искусства, коллекции которых в разные годы поступили в Русский музей. В каталоге, составленном из 19 разделов, посвященных каждому собирателю, воспроизведены наиболее значительные произведения из их собраний. Предисловие дает представление об истории коллекционирования народного искусства в России в XIX–ХХ веках. Книгу дополняют биографические сведения об авторах представленных собраний.

Выдающиеся собиратели народного искусства

Производитель: Palace Editions, Русский музей

Цена: 2124.00 руб.

Описание:
Издание знакомит с выдающимися собирателями произведений народного искусства, коллекции которых в разные годы поступили в Русский музей. В каталоге, составленном из 19 разделов, посвященных каждому собирателю, воспроизведены наиболее значительные произведения из их собраний. Предисловие дает представление об истории коллекционирования народного искусства в России в XIX–ХХ веках. Книгу дополняют биографические сведения об авторах представленных собраний.


Монголо-татарское иго нанесло огромный ущерб культурному наследию Древней Руси: были разрушены многие архитектурные сооружения, уничтожены или похищены произведения декоративно-прикладного искусства, иконы. Люди всеми силами старались сохранить ценные вещи, зарывая в землю клады. Некоторые из них были найдены сразу после окончания ордынского владычества, другие археологи обнаруживают до сих пор. Экспозицию, которая развернётся в Михайловском замке, составят около 400 произведений ювелирного искусства XI–XIII веков, большинство из которых являются кладами, сокрытыми от войск монголо-татар. Эти серебряные и золотые изделия демонстрируют разные художественные техники и стили, использовавшиеся ювелирами домонгольского времени. Украшения с перегородчатой эмалью, изделия с гравировкой, произведения, отделанные зернью — многие из этих предметов принадлежали князьям, боярам и дружинникам Киева, Старой Рязани, Чернигова. Особый интерес представляет наследие кладов Киева: подвески и створчатые браслеты с изображением птиц, животных и сцен языческих праздников, цепи-рясны и диадемы, выполнявшие функции брачных венцов. Всё это позволит составить представление как о вкусах городских жителей, так и об уровне ювелирного мастерства того времени. Дополнит экспозицию инструментарий художников-ювелиров — те предметы, при помощи которых столетия назад они создавали удивительные произведения искусства. Коллекция кладов древнерусских ювелирных изделий в Русском музее принадлежит к числу наиболее ярких в мире.

Клады Древней Руси в собрании Русского музея

Производитель: Palace Editions, Русский музей

Цена: 1989.00 руб.

Описание:
Монголо-татарское иго нанесло огромный ущерб культурному наследию Древней Руси: были разрушены многие архитектурные сооружения, уничтожены или похищены произведения декоративно-прикладного искусства, иконы. Люди всеми силами старались сохранить ценные вещи, зарывая в землю клады. Некоторые из них были найдены сразу после окончания ордынского владычества, другие археологи обнаруживают до сих пор. Экспозицию, которая развернётся в Михайловском замке, составят около 400 произведений ювелирного искусства XI–XIII веков, большинство из которых являются кладами, сокрытыми от войск монголо-татар. Эти серебряные и золотые изделия демонстрируют разные художественные техники и стили, использовавшиеся ювелирами домонгольского времени. Украшения с перегородчатой эмалью, изделия с гравировкой, произведения, отделанные зернью — многие из этих предметов принадлежали князьям, боярам и дружинникам Киева, Старой Рязани, Чернигова. Особый интерес представляет наследие кладов Киева: подвески и створчатые браслеты с изображением птиц, животных и сцен языческих праздников, цепи-рясны и диадемы, выполнявшие функции брачных венцов. Всё это позволит составить представление как о вкусах городских жителей, так и об уровне ювелирного мастерства того времени. Дополнит экспозицию инструментарий художников-ювелиров — те предметы, при помощи которых столетия назад они создавали удивительные произведения искусства. Коллекция кладов древнерусских ювелирных изделий в Русском музее принадлежит к числу наиболее ярких в мире.


В книге кандидата искусствоведения В.А. Лебедевой история европейского декоративно-прикладного искусства изложена в соответствии с авторской концепцией, согласно которой малые формы рассматриваются как самоценные художественные явления, имеющие собственную логику развития. При этом не отрицаются общие историко-культурные явления и национальные особенности. Доступным языком автор рассказывает об эволюции керамики, художественных изделий из стекла и металла, мебели, освещая такие вопросы как образно-функциональная специфика, сюжетно-тематическое содержание, принципы формообразования и пр. Основной текст дополняют комментарии, содержащие узкоспециальную информацию - библиографические и справочные сведения, описания марок и клейм, детали технологического процесса и пр.
Эта книга, задуманная как учебное пособие для студентов художественных училищ и вузов, выходит за рамки такого определения и способна как заинтересовать неподготовленного читателя, так и быть полезной для историков, реставраторов и коллекционеров.

Искусство на все времена. Очерки по истории декоративно-прикладного искусства в странах Западной Европы и России от Античности до ХХ века

Производитель: БуксМАрт

Цена: 1895.00 руб.

Описание:
В книге кандидата искусствоведения В.А. Лебедевой история европейского декоративно-прикладного искусства изложена в соответствии с авторской концепцией, согласно которой малые формы рассматриваются как самоценные художественные явления, имеющие собственную логику развития. При этом не отрицаются общие историко-культурные явления и национальные особенности. Доступным языком автор рассказывает об эволюции керамики, художественных изделий из стекла и металла, мебели, освещая такие вопросы как образно-функциональная специфика, сюжетно-тематическое содержание, принципы формообразования и пр. Основной текст дополняют комментарии, содержащие узкоспециальную информацию - библиографические и справочные сведения, описания марок и клейм, детали технологического процесса и пр. Эта книга, задуманная как учебное пособие для студентов художественных училищ и вузов, выходит за рамки такого определения и способна как заинтересовать неподготовленного читателя, так и быть полезной для историков, реставраторов и коллекционеров.


Танка - особый вид икон и неотъемлемая часть тибетского буддизма. История этого искусства, вобравшего в себя элементы индийской, непальской и китайской художественных традиций, насчитывает не одно столетие. Книга Ван Хайся познакомит вас с удивительной живописью танка, расскажет о наиболее знаменитых и интересных произведениях, погрузит в разнообразие буддийского пантеона, а также даст представление о таком трудоемком, но интересном процессе изготовления икон-свитков.
Для широкого круга читателей.

Живопись Танка

Производитель: Шанс

Цена: 1042.00 руб.

Описание:
Танка - особый вид икон и неотъемлемая часть тибетского буддизма. История этого искусства, вобравшего в себя элементы индийской, непальской и китайской художественных традиций, насчитывает не одно столетие. Книга Ван Хайся познакомит вас с удивительной живописью танка, расскажет о наиболее знаменитых и интересных произведениях, погрузит в разнообразие буддийского пантеона, а также даст представление о таком трудоемком, но интересном процессе изготовления икон-свитков. Для широкого круга читателей.


Впервые шелководство, шелкомотание и шелкоткачество появились в Древнем Китае. За несколько тысяч лет из них развились различные направления декоративного искусства - ткачество, окрашивание тканей, батик и вышивка. В своей книге Ван Сыци и Сюй Инцзи подробно расскажут об особенностях этих традиционных китайских ремесел, рассмотрят наиболее интересные работы различных народностей Китая и поделятся краткой технологией окрашивания тканей.
Для широкого круга читателей.

Ткани и вышивка

Производитель: Шанс

Цена: 941.00 руб.

Описание:
Впервые шелководство, шелкомотание и шелкоткачество появились в Древнем Китае. За несколько тысяч лет из них развились различные направления декоративного искусства - ткачество, окрашивание тканей, батик и вышивка. В своей книге Ван Сыци и Сюй Инцзи подробно расскажут об особенностях этих традиционных китайских ремесел, рассмотрят наиболее интересные работы различных народностей Китая и поделятся краткой технологией окрашивания тканей. Для широкого круга читателей.


В книге освещается широкая проблематика, связанная с процессом формирования институционального имиджа Императорской Академии художеств в глазах современников-европейцев. В хронологических рамках середины XVIII – первой трети XIX столетия рассматриваются пенсионерские поездки ее воспитанников за границу, впечатления посещавших ее иностранных гостей, аспекты деятельности в ее стенах приглашенных иностранных мастеров и особенности возникновения сообщества ее зарубежных почетных членов, а также участие в уникальном общеевропейском проекте межакадемической корреспонденции.

Очерки по истории международных связей Императорской Академии художеств. Вторая половина XVIII – первая треть XIX

Производитель: БуксМАрт

Цена: 2054.00 руб.

Описание:
В книге освещается широкая проблематика, связанная с процессом формирования институционального имиджа Императорской Академии художеств в глазах современников-европейцев. В хронологических рамках середины XVIII – первой трети XIX столетия рассматриваются пенсионерские поездки ее воспитанников за границу, впечатления посещавших ее иностранных гостей, аспекты деятельности в ее стенах приглашенных иностранных мастеров и особенности возникновения сообщества ее зарубежных почетных членов, а также участие в уникальном общеевропейском проекте межакадемической корреспонденции.


Книга посвящена истории и изделиям столярной и резной мастерских, открытых кн. М. Тенишевой (1858–1928) в ее смоленском имении Талашкино. Здесь с 1900 по 1905 годы, по рисункам М. Тенишевой и приглашенных ею художников создавалось разнообразие высокохудожественных предметов мебели, домашней и церковной утвари. Вся представленная в настоящем издании информация основана на документальных источниках и дополняется богатейшим иллюстративным материалом: эскизами и фотографиями начала XX века, современными снимками. Книга предназначена для широкого круга читателей: искусствоведов и музейных специалистов, любителей и коллекционеров предметов «русского стиля» и для всех, кто интересуется историей России и русского искусства.

Деревянные изделия мастерских Кн.М.Кл. Тенишевой. 2 книги (количество томов: 2)

Производитель: Руденцовых

Цена: 18000.00 руб.

Описание:
Книга посвящена истории и изделиям столярной и резной мастерских, открытых кн. М. Тенишевой (1858–1928) в ее смоленском имении Талашкино. Здесь с 1900 по 1905 годы, по рисункам М. Тенишевой и приглашенных ею художников создавалось разнообразие высокохудожественных предметов мебели, домашней и церковной утвари. Вся представленная в настоящем издании информация основана на документальных источниках и дополняется богатейшим иллюстративным материалом: эскизами и фотографиями начала XX века, современными снимками. Книга предназначена для широкого круга читателей: искусствоведов и музейных специалистов, любителей и коллекционеров предметов «русского стиля» и для всех, кто интересуется историей России и русского искусства.


Книга посвящена анализу принципов работы европейских камнерезов и ювелиров с дальневосточным художественным наследием и его роли в стилистическом развитии камнерезного и ювелирного искусства второй половины XIX - первой трети XX века. Первые две части книги знакомят с историей "восточных стилей" в европейском декоративно-прикладном искусстве, а также с изменениями в путях и механизмах проникновения экзотических мотивов в искусство Европы второй половины XIX столетия. Рассмотрение китайских и японских реминисценций разделено на четыре стилистикохронологических периода, что позволило систематизировать конкретный художественный материал и выявить внутренние закономерности в подходах европейских художников к работе с экзотическим материалом. Монография содержит краткий справочник основных мастеров и мастерских, чьи произведения рассматриваются в книге.

Дальневосточная мечта европейских мастеров

Производитель: Нестор-История

Цена: 1453.00 руб.

Описание:
Книга посвящена анализу принципов работы европейских камнерезов и ювелиров с дальневосточным художественным наследием и его роли в стилистическом развитии камнерезного и ювелирного искусства второй половины XIX - первой трети XX века. Первые две части книги знакомят с историей "восточных стилей" в европейском декоративно-прикладном искусстве, а также с изменениями в путях и механизмах проникновения экзотических мотивов в искусство Европы второй половины XIX столетия. Рассмотрение китайских и японских реминисценций разделено на четыре стилистикохронологических периода, что позволило систематизировать конкретный художественный материал и выявить внутренние закономерности в подходах европейских художников к работе с экзотическим материалом. Монография содержит краткий справочник основных мастеров и мастерских, чьи произведения рассматриваются в книге.


Лубок сопровождал жизнь деревенского жителя, городского ремесленника и мещанина от самого рождения до смерти. Духовные картинки заменяли в низовом быту дорогостоящие иконы. Продолжая публикацию лучших лубков из своего собрания, Русский музей представляет издание, посвященное светской народной картинке. Самые ранние листы датируются второй половиной - концом XVIII века, более поздние - десятыми годами XX века. Они охватывают почти все тематическое и жанровое разнообразие светского лубка: от фривольных забавных листов до строгих нравоучительных картинок, от крупноформатных настенных гравюр до крошечных лубочных книжек.
В книгу вошли лубки разных техник: гравюра на металле, литография, хромолитография. В издании вы найдете статью Юлии Ходько "Небылицы в лицах", краткий словарь печатных техник и биографии художников и владельцев лубочных мастерских, а также комментарии к самим лубкам.

Светский лубок. Конец XVIII - начало XX века

Производитель:

Цена: 1895.00 руб.

Описание:
Лубок сопровождал жизнь деревенского жителя, городского ремесленника и мещанина от самого рождения до смерти. Духовные картинки заменяли в низовом быту дорогостоящие иконы. Продолжая публикацию лучших лубков из своего собрания, Русский музей представляет издание, посвященное светской народной картинке. Самые ранние листы датируются второй половиной - концом XVIII века, более поздние - десятыми годами XX века. Они охватывают почти все тематическое и жанровое разнообразие светского лубка: от фривольных забавных листов до строгих нравоучительных картинок, от крупноформатных настенных гравюр до крошечных лубочных книжек. В книгу вошли лубки разных техник: гравюра на металле, литография, хромолитография. В издании вы найдете статью Юлии Ходько "Небылицы в лицах", краткий словарь печатных техник и биографии художников и владельцев лубочных мастерских, а также комментарии к самим лубкам.


О чем эта книга:
Графические дизайнеры создают немалую часть нашего повседневного мира: книги, журналы, веб-сайты, логотипы, плакаты, упаковку, инфографику, дорожные знаки, мобильные приложения, графику для кино и телевидения. О столь значительных людях и пойдет речь в этой книге.
Джон Клиффорд составил визуальную энциклопедию великих имен графического дизайна, сопроводив ее действительно богатым иллюстративным материалом из выдающихся образцов дизайнерской мысли, среди которых знаменитые на весь мир плакаты, рекламы, логотипы, типографские шрифты, обложки книг и журналов и так далее.
Автор сгруппировал свой список самых влиятельных графических дизайнеров в хронологическом порядке по четырем обширным временным периодам и таким образом осветил историю развития графического дизайна от эпохи модерна, Тулуз-Лотрека и Обри Бердслея, до цифровой эпохи, создателей логотипов джинсов Levis's, обложек журнала Esquire.
Эль Лисицкий и такие знаменитые графические работы как «Красным клином бей белых», Александр Родченко, пионер фотомонтажа, А.М. Кассандр, создавший новые гарнитуры шрифтов, Элвин Люстиг, произведший революцию в оформлении книжных обложек – каждый из них внес свой весомый вклад в становление современного графического дизайна.
Для кого эта книга:
- Для начинающих графических дизайнеров, ищущих вдохновение.
- В подарок уже состоявшимся дизайнерам.
- Для студентов-дизайнеров.
Фишки книги:
- Биографии самых известных дизайнеров.
- Обзор основных вех в развитии дизайна: от Ар-Нуво к цифровой эпохе.
- Уникальные иллюстрации с настоящими шедеврами дизайнерской мысли.
Отзывы:
"Отличная книга о том, кто есть кто в творческом мире… Здесь собраны поразительные работы Пола Рэнда, Милтона Глейзер, Паула Шера и других. Это настоящая творческая библия."- How Journal.
"Книга, которую должен иметь на своем столе каждый дизайнер. Пригодится и студентам, и опытным дизайнерам, и дизайнерам-любителям." - Design Work Life.
"Все просто и ясно. Мне очень нравится ясность изложения, в моем личном топе – это книга №1." - Tom Geismar, Chermayeff & Geismar & Haviv.
"Замечательно! Коротко и ясно, и блестящий иллюстративный материал!" - Rudy VanderLans, Emigre.

Иконы графического дизайна

Производитель: Эксмо

Цена: 946.00 руб.

Описание:
О чем эта книга: Графические дизайнеры создают немалую часть нашего повседневного мира: книги, журналы, веб-сайты, логотипы, плакаты, упаковку, инфографику, дорожные знаки, мобильные приложения, графику для кино и телевидения. О столь значительных людях и пойдет речь в этой книге. Джон Клиффорд составил визуальную энциклопедию великих имен графического дизайна, сопроводив ее действительно богатым иллюстративным материалом из выдающихся образцов дизайнерской мысли, среди которых знаменитые на весь мир плакаты, рекламы, логотипы, типографские шрифты, обложки книг и журналов и так далее. Автор сгруппировал свой список самых влиятельных графических дизайнеров в хронологическом порядке по четырем обширным временным периодам и таким образом осветил историю развития графического дизайна от эпохи модерна, Тулуз-Лотрека и Обри Бердслея, до цифровой эпохи, создателей логотипов джинсов Levis's, обложек журнала Esquire. Эль Лисицкий и такие знаменитые графические работы как «Красным клином бей белых», Александр Родченко, пионер фотомонтажа, А.М. Кассандр, создавший новые гарнитуры шрифтов, Элвин Люстиг, произведший революцию в оформлении книжных обложек – каждый из них внес свой весомый вклад в становление современного графического дизайна. Для кого эта книга: - Для начинающих графических дизайнеров, ищущих вдохновение. - В подарок уже состоявшимся дизайнерам. - Для студентов-дизайнеров. Фишки книги: - Биографии самых известных дизайнеров. - Обзор основных вех в развитии дизайна: от Ар-Нуво к цифровой эпохе. - Уникальные иллюстрации с настоящими шедеврами дизайнерской мысли. Отзывы: "Отличная книга о том, кто есть кто в творческом мире… Здесь собраны поразительные работы Пола Рэнда, Милтона Глейзер, Паула Шера и других. Это настоящая творческая библия."- How Journal. "Книга, которую должен иметь на своем столе каждый дизайнер. Пригодится и студентам, и опытным дизайнерам, и дизайнерам-любителям." - Design Work Life. "Все просто и ясно. Мне очень нравится ясность изложения, в моем личном топе – это книга №1." - Tom Geismar, Chermayeff & Geismar & Haviv. "Замечательно! Коротко и ясно, и блестящий иллюстративный материал!" - Rudy VanderLans, Emigre.


Лубок сопровождал жизнь деревенского жителя, городского ремесленника и мещанина от рождения до смерти. Духовные картинки заменяли в низовом быту дорогостоящие иконы. Светские, нерелигиозные картинки украшали квартиры мещан и небогатых купцов, жилища ремесленников, разного рода мастеровых людей и городской бедноты, комнатки почтовых станций, дома бедных дворян и низших офицерских чинов. Лубки как важнейшая составляющая народной культуры высоко ценились художниками русского авангарда начала XX века. Иллюстрированный альбом выпущен к открытию выставки «Светский лубок» в Русском музее, представляющей историю светского лубка и эволюцию бытовавших в нем сюжетов и художественных приемов на протяжении полутора столетий, от второй половины XVIII века до 1917 года. За время своего существования светский лубок не раз менял облик, однако всегда оставался ярчайшим явлением массовой культуры, балансирующим на грани между профессиональным искусством и фольклором. Из всего стилевого многообразия этого художественного явления на выставке показаны наиболее традиционные и типичные произведения. На страницах этого альбома вниманию читателей представлены не только хорошо известные листы, но и уникальные гравюры и литографии, экспонирующиеся впервые.

Светский лубок. Конец XVIII - начало ХХ века

Производитель: Palace Editions, Русский музей

Цена: 1478.00 руб.

Описание:
Лубок сопровождал жизнь деревенского жителя, городского ремесленника и мещанина от рождения до смерти. Духовные картинки заменяли в низовом быту дорогостоящие иконы. Светские, нерелигиозные картинки украшали квартиры мещан и небогатых купцов, жилища ремесленников, разного рода мастеровых людей и городской бедноты, комнатки почтовых станций, дома бедных дворян и низших офицерских чинов. Лубки как важнейшая составляющая народной культуры высоко ценились художниками русского авангарда начала XX века. Иллюстрированный альбом выпущен к открытию выставки «Светский лубок» в Русском музее, представляющей историю светского лубка и эволюцию бытовавших в нем сюжетов и художественных приемов на протяжении полутора столетий, от второй половины XVIII века до 1917 года. За время своего существования светский лубок не раз менял облик, однако всегда оставался ярчайшим явлением массовой культуры, балансирующим на грани между профессиональным искусством и фольклором. Из всего стилевого многообразия этого художественного явления на выставке показаны наиболее традиционные и типичные произведения. На страницах этого альбома вниманию читателей представлены не только хорошо известные листы, но и уникальные гравюры и литографии, экспонирующиеся впервые.


Иллюстрированный альбом посвящен одному из феноменов мирового искусства – русскому фарфору. Издание охватывает все периоды развития фарфорового производства в России – от момента становления в середине ХVIII века до настоящего времени. Опубликованные в альбоме уникальные произведения мастеров русского фарфора из крупнейших музеев и частных коллекций делают его своеобразной энциклопедией этого вида декоративно-прикладного творчества. Альбом издан на русском и английском языках.

Imperial Porcelain 1744 - 1917

Производитель: Санкт-Петербург оркестр

Цена: 711.00 руб.

Описание:
Иллюстрированный альбом посвящен одному из феноменов мирового искусства – русскому фарфору. Издание охватывает все периоды развития фарфорового производства в России – от момента становления в середине ХVIII века до настоящего времени. Опубликованные в альбоме уникальные произведения мастеров русского фарфора из крупнейших музеев и частных коллекций делают его своеобразной энциклопедией этого вида декоративно-прикладного творчества. Альбом издан на русском и английском языках.


В предлагаемой вниманию читателя книге автор воссоздает картину развития декоративного отечественного и зарубежного искусства в контексте студийного творчества, явившегося художественным феноменом мирового творческого процесса XX-XXI веков. В книге представлено творчество ведущих мастеров художественного стекла, керамики, ювелирного, кинетического искусств, определивших основные критерии художественной ценности авторских уникальных произведений, соотнесенные с современным осмыслением пространства и времени.

Декоративное искусство России в контексте мирового студийного творчества

Производитель: Гнозис

Цена: 647.00 руб.

Описание:
В предлагаемой вниманию читателя книге автор воссоздает картину развития декоративного отечественного и зарубежного искусства в контексте студийного творчества, явившегося художественным феноменом мирового творческого процесса XX-XXI веков. В книге представлено творчество ведущих мастеров художественного стекла, керамики, ювелирного, кинетического искусств, определивших основные критерии художественной ценности авторских уникальных произведений, соотнесенные с современным осмыслением пространства и времени.


В книге освещены основы технологии формообразования художественных изделий из различных цветных и черных металлов и сплавов. Рассмотрены вопросы технологии изготовления художественных изделий методами обработки металлов давлением, сварки, пайки, склейки, методами механической обработки, а также ряда технологий в дизайне. Изложены основные виды формообразования и отделки изделий из металлов и сплавов. Описаны принципиальные особенности каждой из технологий изготовления художественных изделий, их основные операции и применяемое оборудование. Книга будет полезна широкому кругу читателей, интересующихся дизайном и современными технологиями обработки художественных изделий из металла, а также бакалаврам, магистрам и аспирантам, изучающих технологию художественной обработки металлов.

Изготовление художественных изделий из металлов и сплавов

Производитель: URSS

Цена: 1120.00 руб.

Описание:
В книге освещены основы технологии формообразования художественных изделий из различных цветных и черных металлов и сплавов. Рассмотрены вопросы технологии изготовления художественных изделий методами обработки металлов давлением, сварки, пайки, склейки, методами механической обработки, а также ряда технологий в дизайне. Изложены основные виды формообразования и отделки изделий из металлов и сплавов. Описаны принципиальные особенности каждой из технологий изготовления художественных изделий, их основные операции и применяемое оборудование. Книга будет полезна широкому кругу читателей, интересующихся дизайном и современными технологиями обработки художественных изделий из металла, а также бакалаврам, магистрам и аспирантам, изучающих технологию художественной обработки металлов.


Дизайнером может стать каждый! Даже тот, кто ничего не слышал о форме, линии, масштабе, шрифте и прочих элементах дизайна. ЧИП КИДД — знаменитый дизайнер, совершивший революцию в американском книжном дизайне, знает о них все. Он расскажет, как следовать правилам дизайна и нарушать их. Эта книга переворачивает представление о дизайне, учит смотреть под новым углом на привычные вещи. Чип Кидд показывает, как важно отсечь лишнее и выделить главное, рассказывает о разных видах графики так, что поймет даже ребенок, который никогда не занимался творчеством! А в конце книги вы найдете 10 проектов, которые можете выполнить сами и выложить на сайт автора. Дерзайте! Это отличный подарок творческому человеку от 10 лет и старше.

Go! Самая простая книга по графическому дизайну

Производитель: Питер

Цена: 467.00 руб.

Описание:
Дизайнером может стать каждый! Даже тот, кто ничего не слышал о форме, линии, масштабе, шрифте и прочих элементах дизайна. ЧИП КИДД — знаменитый дизайнер, совершивший революцию в американском книжном дизайне, знает о них все. Он расскажет, как следовать правилам дизайна и нарушать их. Эта книга переворачивает представление о дизайне, учит смотреть под новым углом на привычные вещи. Чип Кидд показывает, как важно отсечь лишнее и выделить главное, рассказывает о разных видах графики так, что поймет даже ребенок, который никогда не занимался творчеством! А в конце книги вы найдете 10 проектов, которые можете выполнить сами и выложить на сайт автора. Дерзайте! Это отличный подарок творческому человеку от 10 лет и старше.


В настоящей работе предпринята попытка изучения архаических художественных традиций, сохранившихся на протяжении многих веков в народном прикладном искусстве, с точки зрения проявления в них важнейших архетипов человеческого сознания, универсальных ментальных схем и принципов мироощущения. Именно поэтому основное внимание уделяется не отдельным мотивам и образам, а анализу наиболее значительных структурообразующих явлений, характерных для культуры архаического типа: "мироустроительной" функции прикладного искусства; симметрии как формообразующей, знаковой, художественной и понятийной системе, имеющей самое непосредственное отношение к пространственным структурам; локальности, как особому принципу функционирования художественной культуры архаического типа.В характерных для народного искусства отточенных, выверенных, духовно насыщенных художественных формах типические образы и базовые художественные структуры проявляются наиболее полно. По существу в них канонизируются определенные проявления человеческой души, что позволяет определить еще один ракурс изучения архаических традиций. Автор стремится раскрыть тему архетипического как проблему мироощущения, познания, фантазии, переживания, чувствования, в которых реализуются известные и неизвестные свойства человеческой натуры. Чувственно-эмоционально-познавательной основе художественного образа произведений прикладного искусства, актуальной для архаики и человеческой культуры вообще, уделяется особое внимание. Именно поэтому в книге анализ традиционного коллективного искусства связан с анализом многих явлений современной культуры и индивидуального творчества. Изучение логики взаимодействия древнейших образов и символов и введение новых теоретических понятий позволило выйти к проблеме когнитивных особенностей и моделей, проявляющихся в художественном творчестве.

Архаические традиции в народном прикладном искусстве. К проблеме культурного архетипа

Производитель: URSS

Цена: 868.00 руб.

Описание:
В настоящей работе предпринята попытка изучения архаических художественных традиций, сохранившихся на протяжении многих веков в народном прикладном искусстве, с точки зрения проявления в них важнейших архетипов человеческого сознания, универсальных ментальных схем и принципов мироощущения. Именно поэтому основное внимание уделяется не отдельным мотивам и образам, а анализу наиболее значительных структурообразующих явлений, характерных для культуры архаического типа: "мироустроительной" функции прикладного искусства; симметрии как формообразующей, знаковой, художественной и понятийной системе, имеющей самое непосредственное отношение к пространственным структурам; локальности, как особому принципу функционирования художественной культуры архаического типа.В характерных для народного искусства отточенных, выверенных, духовно насыщенных художественных формах типические образы и базовые художественные структуры проявляются наиболее полно. По существу в них канонизируются определенные проявления человеческой души, что позволяет определить еще один ракурс изучения архаических традиций. Автор стремится раскрыть тему архетипического как проблему мироощущения, познания, фантазии, переживания, чувствования, в которых реализуются известные и неизвестные свойства человеческой натуры. Чувственно-эмоционально-познавательной основе художественного образа произведений прикладного искусства, актуальной для архаики и человеческой культуры вообще, уделяется особое внимание. Именно поэтому в книге анализ традиционного коллективного искусства связан с анализом многих явлений современной культуры и индивидуального творчества. Изучение логики взаимодействия древнейших образов и символов и введение новых теоретических понятий позволило выйти к проблеме когнитивных особенностей и моделей, проявляющихся в художественном творчестве.



Отобрано товаров 32
(c) nzrv.ru

Яндекс.Метрика