История и теория декоративно-прикладного искусства
Переплёт твердый переплет, суперобложка

Описание:
Богато иллюстрированный альбом представляет коллекцию платков, шалей и головных покрывал в России XVIII - XXI веков из собрания Государственного Русского музея. Он включает в себя около тысячи тканых, набивных, вязаных, вышитых, кружевных предметов, изготовленных из различных материалов на фабриках, в городских и монастырских мастерских или руками народных мастериц. Это одно из крупнейших и значительных собраний в России. Живописные произведения в коллекции ГРМ, повествующие о жизни традиционного российского общества, невозможно представить без изображения народного костюма. Красочные наряды крестьянок и купчих, дополненные яркими платками и шалями, запечатлены на полотнах Малявина, Рябушкина, Кустодиева, Нестерова и других художников. В России платок, шаль - важная часть национальной культурной традиции. Как и головной убор, платок был символ честности и добродетельности женщины.

Описание:
Декоративно-прикладное искусство — от древнейшей керамики до современного промышленного дизайна — составляет неотъемлемую часть жизни человека. Если «изящные искусства» (живопись и скульптура) заключены в стенах музеев и галерей, то декоративно-прикладное принадлежит повседневности, соединяя красоту и функциональность, фантазию и прозу жизни. Соразмерная человеку архитектура, изысканная обстановка, прекрасная мебель и умело подобранная утварь, не говоря о великолепных украшениях, – все это каждый день дарит нам радость бытия.

Описание:
Альбом - каталог издан к одноименной выставке, проходящей в залах Михайловского (Инженерного) замка Государственного Русского музея. На экспозиции представлено около 400 произведений, созданных на знаменитых заводах Батенина и братьев Корниловых, из коллекции Русского музея: декоративные вазы, сервизы, отдельные предметы. Авторы статей Елена Иванова и Ирина Попова знакомят читателя с изысканностью и уникальностью фарфоровых изделий двух частных заводов, сохранившихся до настоящего времени.

Описание:
Книга посвящена рисункам для ткани, созданным художниками русского и европейского авангарда. В середине 1920-х годов ряд выдающихся мастеров России и Европы одновременно обратился к проектированию текстиля, сделав его основной сферой для разработки своих новаторских идей. В созданных ими проектах обозначился новый художественный язык, предвосхитивший будущие достижения в мировом изобразительном искусстве, в частности эксперименты оп-арта и минимализма 1950-1960-х годов. Фокус исследования сосредоточен на творчестве русских конструктивистов Любови Поповой, Варвары Степановой в Москве и Сони Делоне в Париже. Сравнение визуально близких мотивов, выполненных в разных странах, позволяет понять, как новые геометрические формы были адаптированы к кардинально разным социальным условиям. К концу 1920-х годов новый стиль геометрической абстракции в текстиле вырос в международное направление. Внедрение в жизнь тканей, выполненных по рисункам художников, существенно повлияло на развитие вкусов публики и подготовило почву для дальнейшего развития модернизма.